Mar del Plata 2026: el festival anticipa su programación

El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata es siempre un mapa de coordenadas indispensable para vislumbrar el pulso del cine contemporáneo, ese territorio donde conviven las firmas consagradas, las apuestas radicales y los cruces genéricos. De cara a su próxima edición, que vestirá a La Feliz de cine del 5 al 15 de noviembre y mientras el reloj corre veloz hacia el 19 de octubre —cuando se revelará la programación competitiva completa en el Palacio Libertad—, los primeros adelantados fuera de competencia estiran el deseo de las salas oscuras y trazan un abanico estético sumamente contundente para toda la comunidad cinéfila.

Bajo la carpa de Panorama, el apartado Autores articula nombres consolidados y elencos de alto perfil. Destaca la proyección de La venus electrique, la pieza de Pierre Salvadori que inauguró el Festival de Cannes, aportando enredos modernos e ironía francesa. En el plano estadounidense, las miradas se posarán sobre Paper Tiger, el nuevo largometraje de James Gray. Con Adam Driver, Scarlett Johansson y Miles Teller, Gray insiste en su rigurosa disección sobre los lazos humanos fracturados y tensiones morales, donde su clasicismo formal brilla con luz propia.

Desde la Croisette arribará también Gentle Monster, de la austríaca Marie Kreutzer, convocando a Léa Seydoux en una interpretación de tintes dramáticos que despierta fuertes expectativas para los premios, secundada por la icónica Catherine Deneuve. La propuesta anglosajona se robustece con The Only Living Pickpocket in New York, de Noah Segan, donde John Turturro asume el protagonismo junto a Giancarlo Esposito, Steve Buscemi, Jamie Lee Curtis y Tatiana Maslany. El mapa se completa con el cruce geopolítico de la iraní Pegah Ahangarani y su premiado documental Rehearsals for a Revolution; la melancolía coreana de Kim Jong-Kwan en Frosted Window; la crudeza mexicana de Kenya Márquez en Se busca; y el aporte local de Gonzalo Demaría con La revista del Cervantes: el documental.

En Nuevos Autores brilla Club Kid, ópera prima del comediante Jordan Firstman. La película, que desató una encendida disputa económica entre estudios durante Cannes por sus derechos, está protagonizada por el propio Firstman junto a Cara Delevingne y sigue los pasos de un hombre aferrado a sus excesos en los clubes de Nueva York hasta que descubre que tiene un hijo de diez años. La sección sumará el estreno mundial de The Stars, The Boy and The Piano, donde la taiwanesa Hsie Chi-Wen rescata la historia real de un músico con autismo; Solidarity, drama de Dustin Brown apuntalado por la mexicana Elpidia Carrillo; Pacífico, aventura marítima colombiana de Riccardo Gabrielli con Juan Pablo Raba y Marlon Moreno; y la comedia dramática brasileña Fatima & Yolanda, de Renata Di Carmo y Marcela Mariz, protagonizada por las reconocidas Nivea Maria y Zezeh Barbosa.

Por su parte, Estados Alterados ratifica su rol de refugio para desvíos formales y experimentación pura. La gran curiosidad local es el debut tras las cámaras del pintor argentino Helmut Ditsch con Helmut: The Ice and the Transitory Eternity, propuesta ambiciosa que protagoniza y musicaliza junto a Joaquín Berthold y la alemana Jeanne Gorsaud. La sección sumará la ya anunciada Atlantic Rhapsody, de Zhong Kaifen —ganadora del Festival de Shanghai—, y Recrucified, del griego Theo Papadoulakis, una distopía protagonizada por el italiano Simone Baldasseroni que adapta la icónica novela de Nikos Kazantzakis, texto llevado previamente al cine por Jules Dassin en 1957.

Pero la muestra no sólo habita las butacas tradicionales, sino que se expande gratis y al aire libre en Villa Ocampo, reuniendo grandes estrenos nacionales de este 2026. Se proyectará La virgen de la tosquera, de Laura Casabé (escrita por Benjamín Naishtat sobre cuentos de Mariana Enriquez y candidata argentina al Oscar y al Goya); Parque Lezama, de Juan José Campanella, con Luis Brandoni y Eduardo Blanco; y El partido, de Santiago Franco y Juan Cabral. La grilla incluye además Lo dejamos acá, de Hernán Goldfrid, con Ricardo Darín y Diego Peretti; Pepita la pistolera, de Lucía Puenzo con Luisana Lopilato y Marcelo Subiotto; y Yo, Narciso, nueva comedia de Adrián Suar, junto a Natalia Oreiro.

Las proyecciones al aire libre dialogarán con las funciones especiales para celebrar a quienes este año recibirán el prestigioso Astor a la Trayectoria. Se proyectará la obra maestra Un lugar en el mundo, de Adolfo Aristarain, con Federico Luppi, José Sacristán, Cecilia Roth y Leonor Benedetto, celebrando al compositor Emilio Kauderer, creador de su inolvidable banda sonora. El homenaje al realizador Alejandro Agresti recuperará la joya de culto El acto en cuestión, una de las piezas más libres de su filmografía. Finalmente, se verá también Gilda, no me arrepiento de este amor, el sensible film de Lorena Muñoz elegido para coronar el tributo a Natalia Oreiro.

Ezequiel Obregón es Profesor en Letras por la UBA y periodista cultural. Es estudiante de la Carrera de Artes Audiovisuales, con orientación en Realización (UNLP). Asimismo, integra el Área en Investigación de Ciencias del Arte del Centro Cultural de la Cooperación. Es votante de los Golden Globes y del Premio Teatro del Mundo (UBA) e integra la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina. Vive en San José, Temperley, provincia de Buenos Aires.